古雷之歌
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《古雷之歌》(德語:Gurre-Lieder)是奧地利作曲家荀伯克的大型清唱劇音樂作品,本作品需要動用5位獨唱家及1位朗誦旁白者,再加上三隊男聲合唱團、一隊混聲合唱團及編制十分龐大的管絃樂團,由1900年起開始構思,斷斷續續的規劃及動筆,直至1911年11月才正式完成。樂曲依據丹麥作家雅各生(Jens Peter Jacobsen)於1868年創作,但直至他逝世時亦未完成的詩集《盛開的仙人掌花》(丹麥語:En Cactus springer ud)中的《古雷之歌》而獲得靈感(Gurresange)[1],荀伯克依據由羅拔·亞諾所翻譯的德文譯本,把詩歌內容放進音樂內。
創作過程
[編輯]1900年,荀伯克為參加由「維也納作曲家聯會」舉辦的作曲比賽,創作了一首以女高音、男高音及鋼琴的聯篇歌曲,寫作風格上有着濃厚的華格納的影子,可惜因在截止日期後才完稿,未能趕及遞交,不過,也因為這樣的緣故,才讓荀伯克對這首作品作重新的規劃。他在及後的時間,把作品加以擴展,首先是把原來的九首歌曲以過場段落串連起來,再為此加上了一個前奏部份,稱為「木鴿子之歌」,然後再加上現時的第二、第三部份,使整套作品有着基本的雛型,斷斷續續的創作一直至1903年,才因為在配器上過份艱辛而先擱置在旁,先創作其他的作品。這一攔置足足用了六年多的時間,直至1910年時才重新執筆。因此荀伯克自己也說過,這次未能趕及遞交,反而決定了這作品有新的命運[2]。這時期他已經發表了幾首重要作品,包括作品11的《三首鋼琴作品》、作品16的《五首樂隊作品》,以及作品17的一人單幕劇《期待》;在個人生活上,他有機會遇見了馬勒,因着這次會面,亦令荀伯克對他的寫作及配器法深感興趣。這從重新投入本作品的配器時,於第三部份採用馬勒慣常使用的小組式合奏轉換,而非第一、二部份採用華格納式的多層疊合式的處理極為不同。另一方面,荀伯克在第三部份中,首度使用了說唱風格(Sprechgesang),一種日後廣泛使用在他的音樂作品的寫作手法。
整首樂曲的配器最終於1911年11月脫稿[3]。
配器
[編輯]- 獨唱:1女高音(Tove,情婦多薇)、1女中音(Waldtaube,野鴿)、2男高音(Waldemar,國皇瓦爾德瑪四世、Claus Narr,克勞斯小丑)、1男中低音(Bauer,農夫)、1旁述
- 合唱:(只在第三部份出現)3隊男聲合唱團(最少細分4部)、1隊混聲合唱團(四聲部最少再細分為2部,只在最後一段出現。)
- 木管樂器:4短笛(兼任第5-8長笛)、4長笛、3雙簧管、2英國管(兼任第4-5雙簧管)、2高音單簧管(兼任第4-5單簧管)、3單簧管、2低音單簧管(兼任第6-7單簧管)、3巴松管、2低音巴松管
- 銅管樂器:10圓號(第7-10圓號兼任第1-4華格納低音號)、6小號、1低音小號、7長號(1支中音、4支次中音、1支低音、1支倍低音)、1大號
- 敲擊樂器:6定音鼓(部份時間需要第2鼓手)、中鼓、小鼓、大鼓、鈸(吊鈸及踫鈸)、三角鐵、棘輪、大鐵鎖鏈、鑼、木琴、鐘琴
- 鍵盤樂器:鋼片琴
- 絃樂器:20第1小提琴、20第2小提琴、16中提琴、16大提琴、12低音提琴、4豎琴
註釋
[編輯]- ^ Berg, Alban (1913): Arnold Schönberg:Gurrelieder.Leipzig:Universal-Edition, p.17.
- ^ Newlin, Dika. 1978. Bruckner, Mahler, Schoenberg. Rev. ed. New York: Norton. ISBN 978-0-393-02203-2
- ^ MacDonald, Malcolm (2008). Schoenberg. Oxford University Press: USA. ISBN 9780195172010
參見
[編輯]外部連結
[編輯]- 雅各生《古雷之歌》原文 (頁面存檔備份,存於互聯網檔案館)
- 古雷之歌: 國際樂譜典藏計劃上的樂譜
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